Lingyee's Inner Child

微笑女孩伊汀 原來這世上有巧克力精靈，這我從來都不知道，但她確實存在。我終於曉得巧克力精靈的存在，是因為，我看見她的魔法…… 聞說巧克力精靈可以變出許多不同的巧克力，只要你想得到的味道和形狀，她都可以變出來。如果我遇見她，我想我會請她為我變出草莓巧克力，然後還要請朋友來一起品嚐呢！ 你問巧克力精靈還有甚麼魔法？我真不知道啊！我只知道，當我為失去的東西而流淚時，巧克力精靈便無聲無色地來了，她來要做她唯一要做的事。 巧克力精靈要用甜甜的力量，叫人不要忘掉希望、不要忘掉幸福。她的魔法，滲進一雙擁抱你的兩臂，滲進一聲聲親切的問候，也滲進一對願忘細聽你眼淚的耳朵。 就好像甜甜的巧克力，在你口中溶化出幸福一樣，巧克力精靈在你心裡，也溶化出難以言喻的幸福。然後，你終於有了重新抬頭的力量，而且帶著微笑。

從小到大，記憶中沒有人說過我在哪些方面特別有天份。雖然，小學時老師讚賞過我跑步快；中學時，同學們羨慕過我跳得高、學樂器也似乎比同輩們掌握得快一點，但我真的沒有聽到「你很有天份」這句話。一直到現在，我以繪畫和教畫為職業，於是我便偶爾會聽到別人說我很有繪畫天份。 無論是小學還是中學階段，美術一科都不是我特別優秀的科目，成績一般得不能再一般，而且我還要在中五的時候放棄了這一科。而今，別人都說我很有天份，這我是承認的，因為我真的相信天父給了我這方面的恩賜。然而，有天份，又或是有恩賜，其實際內涵到底是甚麼呢？是我可以，而你不可以嗎？是我一生下來，畫畫就特別美麗嗎？ 上圖是我的新嘗試，是我第一次畫這風格的畫。只是第一次，便畫到這個水準，連我自己都要高興幾天。我畫得到，是因為天份嗎？ 我只能告訴你，畫這個優雅女孩時，有某些部份是我有點信心的，比如是她那些美美的秀髮，以及整幅圖的用色。我有信心，不是因為我自知有天份，而是因為我的經驗。我從小學時期，已經在摸索木顏色的力度運用。我沒有學過木顏色畫，只是自己在家不斷地畫填色簿，發現了力度運用的重要。所以，完成草圖後，上色的時候我是很有信心的，因為我知道我可以畫出美麗的色彩，這是基於我「訓練有素」。 至於她的秀髮，雖然看著很複雜，但我也有信心畫得到，那是因為我從中學時期已經喜歡畫些彎彎曲曲的優美線條。不過，中學時的我畫得不好。然而在我這幾年的繪畫生活中，我已經有信心能夠掌握了，所以畫這女孩時也不太擔心。 我怕的，是畫她的輪廓、眼睛、鼻子、嘴巴、纖手，我害怕去畫這一切我沒有「鍛鍊」過的東西。即使我相信我有天份，也不至於因有此自覺而可以胸有成竹。 在你看到圖畫現在的模樣前，我剛才所說的那些東西，自然是已經用橡皮擦擦過幾遍，修改完又修改。而且，這也不會是幾年前的我，所可以畫出來的水準。 我的揚琴老師總是把歌曲彈得很好聽，老師會說那是因為她認真地練習了很多很多遍。每一位出色的運動員之所以出色，也都是因為他們練習了很多很多遍。而這些練習，包括了補足自己一些天生的不足。 我相信天份，但天份是甚麼呢？ 我相信天份可以讓你比別人掌握得更快，早一點做得好，但這「好」還不至於達到「優秀」的程度。我年輕時跑步快、跳得高，可以有中上的成績，但拿不到前三名。再過些日子，缺乏練習的話，天份也是會消失的，能力是會停滯，甚至倒退...

曾經想寫關於伊汀的故事 我在懷疑自己的腦袋是否倒轉了，因為我在創作時，總是顛倒了正常的次序。 說畫畫吧，我不起草圖，邊畫邊看邊想。這其實也是可以的，因為我不屬寫實派，任我如何隨意地畫也行，感覺自己變成小孩子。如果畫寫實的東西，那我當然會起草圖了，而且還會戰戰競競的。 至於寫作呢？我從來都沒有忘記小學時的自己，是何等不聽從老師的教導。我不知道是哪個年級了，我只記得老師在黑板上教我們寫作時如何分段，先分段、寫好大綱後才下筆。我那時心裡說：「我不寫大綱！」於是，我從小學開始，寫作就沒有綱領（論說文應屬例外吧？）。 中學時，我的寫作水平還算好，常常取得令自己驕傲的分數。不過我這個特點，還是會有出現毛病的情況。大學時，同學細閱我的長篇故事，她閱後一語中的地說，我的結局有點像臨時想出來，前文欠缺佈局，感覺會突然了一點。（咁都俾佢睇穿！） 我就是這樣隨意，創作前不計劃周詳，所以我說自己的腦袋倒轉了。畫了，才去想要畫些甚麼。寫了，才去想下文如何。 現在，我開始用自己的畫作來寫故事，又一次體現我的倒轉思維：先有畫作，後有故事。 我其實也試過先有文、後有畫，但這對我來說很困難。我不知道那些情節、那些故事，應當畫一幅怎樣的畫。現在，我是倒轉過來，去看看自己的畫，再想想可以寫個怎樣的故事，這樣我反而覺得容易了，而且很適合自己。我覺得文字的彈性要大很多，我可以用文字來配合畫作、深化作品。 無論我的腦袋倒轉不倒轉，我想，找到最適合自己的方法就可以了啊！是嗎？ 我所寫的故事： 不打仗的士兵 彩虹使者

這顆彩繪石讓我變成了魔法師，用魔法畫筆將不完美變成完美。 這原本是黑色並嚴重地缺了一大片的石頭，叫我第一眼看到時心裡晴天霹靂了，但本著「不放棄任何一顆石」的精神，我開始認真地打量它，看看可以怎樣畫。起先，我在想那缺了的部份，可以貼在枱面上平放，石就變成小山丘。但又想想，這樣子還是未能好好運用那一片「缺憾」，於是，我便拿出信心與勇氣，要把「缺憾」變成最美的部份！ 石頭完好的地方，我只塗上一片藍，然後我便在那一大片「缺憾」上，畫上金色底色，再畫上樹和小精靈。 那一片「缺憾」，就是整顆彩繪石的主角。我將原本最叫人輕看的地方，變成最美的地方。 當我在那「缺憾」中塗上金色時，我才發現這「缺憾」的獨特，它的質感變得與石子其他完好的部份很不一樣，完好的地方是異常光滑的，但缺憾的地方卻稍稍有點凹凸不平的粗糙，這粗糙可以塑造出另一番感覺。 完成後，我超喜歡這顆彩繪石。到底那一大片傷痕，真是缺憾嗎？如果曾經是，現在已經不是了，它是最美、最美的部份。

學生說畫生日蛋糕，好呀，但我想我們成人斷不能畫出上圖這一類蛋糕。 我得承認，我是曾經「企圖」+「嘗試」+「盡力游說」去讓這蛋糕變得「美麗」一點，首先，當4歲的學生畫完蛋糕的碟子後，她在整隻碟上畫蛋糕的輪廓，那輪廓就完完全全是碟子的輪廓。這個時候，我試圖游說學生把蛋糕畫小一點，免得把碟子都遮蓋掉。學生堅持了，說蛋糕是這樣。 然後，學生說上面是白色的，下面是紅色的，OK，可以呀，但你看看，白色和紅色的連接是不是……不夠美呢？學生堅持了，於是那個連接的位置仍然是東倒西歪的。 後來學生很開心地在蛋糕的四周加上朱古力豆豆，也在蛋糕上加上一列朱古力豆豆，再畫上蠟燭便完成了。 雖然我的「企圖」+「嘗試」+「盡力游說」都失敗了（因為我確實容學生有自己的想法，而且在他們的作品上有絕對的自主權），但蛋糕完成的那一刻，我的心滿有驚喜。這幅作品已經不是用美麗不美麗來衡量，雖然在白和紅剛完成時，我是覺得不夠美麗的，但繼續讓孩子按自己的想法去畫時，蛋糕就超越了美麗，而且充滿了童真和快樂。 不是嗎？你不是看到一幅很童真的畫嗎？ 孩子還要向蛋糕上的蠟燭不停地吹呢！

學生筆下的小公主 這是學生的心血作品，是一位很可愛的小公主。 這幅作品，每一處都是學生的心血：頭髮棕色與黑色的輝映、裙子和皇冠的漸變、背景藤蔓的深淺效果，都得很細緻地描畫。還有裙子上的花兒與飄飄的白，也是一筆一筆的心血。 畫眼睛時，我是十分明白學生的緊張兮兮，因為我自己也會很緊張，畫龍點睛，並不是容易的事。這照片未能有效地展現出公主眼睛的美麗，但我在學生完成那一雙眼睛後，是真的很欣喜，因為這雙靈魂之窗美極了。眼睛畫得好，娃娃就有了生命。 這位小公主，斯斯文文的，好像在溫柔地與大自然一起生活着，流露了安靜的幸福。

今天，我在自己的牛仔褲上畫了一棵彩色的樹（右圖），然後想起John Bramblitt的作品（左圖），這是因為我覺得在用色上有一點兒相像。 我那些用色，純粹是因為胡來。原本我畫的是白色的樹，但別人說沒有色彩不好看，於是便試着胡畫一通。最後用上這麼多顏色，是因為原先的紫和藍太暗，於是我便加上黃，又加些橙，再加些紅，慢慢就變成現在這樣子。 完成後一看，我便立刻想起John Bramblitt的作品。他的作品好美好美，有很特別的用色（相信他不是胡來）、很特別的光暗對比，而且有很獨特的繪畫手法。我總是覺得，當一位畫家有他自成一套的繪畫方法時，別人是怎樣也抄不來，想學也未必學得來的。不是嗎？John Bramblitt的作品之所以如此獨特，不只因為他的才華，也因為他是一位瞎子。 他因病而變成瞎子，再看不見東西了，有一天，他想畫畫（他是一直很喜歡畫畫的）。然後，他突破了自己眼睛的限制，他用他的手來觸碰顏料，去感受顏料的感覺。他說不同色彩的質感是不同的，然後他漸漸地畫了許多令人驚嘆的作品，他覺得他比從前看到更多的色彩。繪畫的時候，他是一邊用手撫摸作品，一邊去繪畫的。 我實在無意抄襲他的作品，儘管我們可以學着運用他的色彩配搭，但我們還是不可能畫出那一份獨特的感覺，那是他與他的色彩之間的感覺。我覺得，畫畫最要講求的，就是感覺，而不是技巧。 他的作品本身已叫我喜歡不已，後來知道他的故事後，是更為驚嘆。聽不到聲音的作曲家，我比較能理解，但看不見東西的畫家，是何等超乎想像。但John Branblitt做到了，而且做得很出色。他沒有讓任何一件事情消卻他的熱愛，也沒有讓他的不幸將他打倒。 真的，他與他的作品，一同在這個世上發光芒。